宫崎骏的电影智慧创作之言
创作是灵魂的呼唤
在宫崎骏看来，创作是一种内心深处的声音，它驱使他不断追寻自己的梦想。他的每一部作品都如同对这份声音的回应，是他对世界的一种解读和表达。他曾说：“我不写剧本，而是跟随着故事发展。”这种态度体现了他对创作过程的信任和尊重，他相信只要坚持内心的声音，就能引领自己走向正确的道路。
视觉语言更重要
宫崎骏以其独特而细腻的情感表达闻名，这部分得益于他对于视觉语言的精湛掌握。在《我的邻里 チロリン村とクロールんびあ》（Chibi Maruko-chan）中，他巧妙地运用画面叙述，让观众直接感受到角色的情绪。这也反映出他认为视觉元素在传递故事时比文字更加强烈和直观。
导演与动画师之间有无界限
作为导演，宫崎骏并不仅仅局限于指挥团队，更像是一个艺术指导者。他鼓励动画师们发挥自己的想象力，让他们成为真正参与到影片制作中的艺术家之一。在《风之谷》中，每一个角色、场景都是由多位动画师共同完善，这也是宫崎骏信任团队成员并且鼓励他们独立思考的一例。
剧情要符合人类心理
尽管宫崎骏擅长使用非线性叙事，但他的作品始终保持着高度的人性关怀。例如，在《千与千寻》中，虽然故事结构复杂，但最终还是围绕着主角的心理成长展开。这显示出他对于人性的理解以及如何通过电影让观众共鸣。
影片应该带给人们思考
最后，宫崎骏希望他的电影能够激发观众的心灵，并引起深层次的思考。在《五essential猫头鹰》中，他通过猫头鹰这一形象探讨了孤独、自由等主题，使得影片不仅仅是一部美丽的手工艺品，更是一次精神上的旅行。